Voici la suite de mes réalisations sur le thème « Tableaux de peintres ».

Pour le début de l’année 2012, mon choix se porte sur Pablo Picasso et sa superbe interprétation du symbole de la paix, « La colombe ».

Feutrage technique du Cobweb feutre qui utilise de très petites quantités de fibres pour la création d’un feutre merveilleusement fin et translucide, une texture fine et légère qui paraît fragile et pourtant extrêmement solide.

Pour la réalisation de cette écharpe, voici mon choix de laine : un mélange de Shetland blanc et crème (mouton originaire des îles Shetland, sa fibre est douce et fine), Texel (mouton originaire de Hollande), Icelandic (mouton originaire d’Islande), et mérinos de couleurs pour les motifs. Cela donne une écharpe légère, fine, chaude et agréable sur la peau par sa grande douceur.

Pablo Ruiz Picasso, né à Málaga, Espagne, le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l’essentiel de sa vie en France.

Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon de l’art surréaliste. Il est l’un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de position politique. Il a produit 50 000 œuvres dont environ 8 000 tableaux. Source : Wikipédia

Une commande pour une artiste auteur me donne carte blanche pour la réalisation d'un gilet sans manches feutré. Je pars sur une idée de grande douceur, avec du blanc et du crème et des incrustations de matières. Je réalise des fleurs et des feuilles dans des tons gris avec un soupçon de rouge violacé, et je calligraphie les mots : poésie, nuage, douceur.

Cela correspond bien à l'artiste et à sa pensée. Je prépare mon gabarit et je feutre le gilet sur de la soie. Mon choix de laine se porte sur de la mérinos pour sa douceur et du shetland pour son gonflant, avec une pointe de fibre de soie. Mon rêve se réalise : un nuage de douceur léger, comme un songe d'artiste. Une fleur de givre et deux boutons de créateur ferment le gilet.

Ma définition du feutrage : se servir de la laine comme d'une palette de couleurs.

Douceur et chaleur du mérinos sur le thème des peintres.

Pour cette première pièce picturale, mon choix se porte sur le peintre Mondrian, pionnier de l'abstraction.

Beaucoup de travail et pas beaucoup de temps pour internet et le blog ; voici une des vestes sans couture « en cours de finition » en feutrage, laine mérinos, laine Wensleydale et laine Leicester. Une robe et une autre veste sont en cours dans l’atelier.

Ses vêtements en laine mérinos sont d’une grande douceur sur la peau, un extraordinaire cocon de chaleur, une matière naturelle qui respecte le corps, un pur régal.

Une belle douceur pour des écharpes feutrées à la main en pure laine mérinos.

Pour la première, dans les couleurs de l'automne, en forme de grandes feuilles, pour mettre en lumière l'hiver qui pointe son nez ; superbe sur un manteau, pull sombre ou selon… Elle mesure environ 180 cm.

Pour la seconde, du précieux et de la douceur, toujours du mérinos et l'incomparable chaleur du feutre pour cette précieuse écharpe en laine feutrée à la main avec incrustation de dentelle et de tissus soyeux, avec sa broche très féminine en forme d'edelweiss dans un élégant camaïeu de gris, de blanc et de givre pour un hiver au chaud.

Enfin, en cours de réalisation dans l'atelier et bientôt sur le blog : les premières vestes en mérinos et incrustations textiles.tiles.

Un petit air mutin et une autre façon de faire une poupée en art textile sculptée à l'aiguille à partir d'un cône pour le bas du corps ; elle se pose facilement sur un guéridon ou un meuble pour décorer la chambre ou une autre pièce de la maison. Sa cape, son manchon et son chapeau sont en feutre de laine mérinos, et sa robe est en tissu ancien, une pièce rare qui n'existe plus dans le commerce, avec un fond de robe en dentelle ancienne.

Pas souvent sur le blog, mais entre deux expos et stages, je passe mon temps à l'atelier et n'ai pas beaucoup de temps libre. Merci à vous toutes pour vos gentils mots et compliments qui me guident dans mes créations.

En cours depuis ce matin : une future naissance dans des teintes naturelles, lin, ficelle, crème. J'aime sa douceur et je pense à ma fille qui est enceinte de plus de six mois et qui, pour mes 50 ans, me prépare le plus merveilleux des présents…

Mon peintre de référence, Vincent van Gogh, évoque pour moi la lumière dans la peinture ; à mes yeux, il est le plus grand peintre.

Mon modeste hommage à ce peintre extraordinaire est la reprise d’un autoportrait sur la route de Tarascon. Il mesure 70 cm. Son chapeau est tressé à la main, ses chaussures sont en lin, semelle de cuir. Ses cheveux, sourcils et sa barbe sont implantés à l’aiguille ; son visage est sculpté et peint ; son vêtement est une reprise à la peinture ; sa peinture est reproduite sur un petit châssis « comme dans son tableau ». Il transporte son chevalet de campagne, fait à la main, sur son sac à dos en jute et en cuir. À l’intérieur se trouvent les tubes de peinture et les pinceaux. Il représente 180 heures de travail et de recherche, mais surtout un grand plaisir et un vrai défi pour moi.

Le Peintre sur la route de Tarascon, 1888, huile sur toile, 48 x 44 cm, brûlé pendant la Seconde Guerre mondiale.,